书画装裱不止是一项单纯的技术，而是一门学问。自它降生至今已愈上千年，历经沧桑世代相传，说明了具有很强的生命力；完整的操作方法是先辈们智慧的结晶，丰富的实践经验是一部系统的教科书。发展，必须是在继承的前提下；提高，则应先把基础打牢。否则，便将成为空中楼阁、无源之水。

书画装裱的社会影响与日俱增，一些地方成立了装裱协会、研究会，专业培训班此起彼伏，专业书籍及有关文章相继出版发表。如此蓬勃的局面，的确是前所未有的。但是，就在这轰轰烈烈的背后，也还潜藏着另外一些方面的问题。

回想解放后一段时间里，装裱业一度出现了衰落，许多店铺关门歇业，致使大批装裱师弃职改行另谋生活，其中不乏技艺精湛的巨匠高手。后来一些较大的博物馆，陆续聘请了各地的装裱名家，赖以开展正常的修复工作。令人遗憾的是，由于众所周知的原因，耽搁了对人才的培养，不少身怀绝技的老前辈悄然离开人世，有的人一生竟没能传授一个徒弟，而这种现象还不是个别的。这该是多么大的损失啊！正是这种后果的蔓延，使名扬天下的装裱工艺，显得势力单薄了。后来，尽管客观形势出现了转机，传统技艺受到了重视；书画装裱犹如雨后春笋遍及四面八方。但是，由于以上所说的“断接”，直接影响了后者的素质，以至缺少全面掌握装裱技艺的高、精、尖人才专家。

书画装裱不止是一项单纯的技术，而是一门学问。自它降生至今已愈上千年，历经沧桑世代相传，说明了具有很强的生命力；完整的操作方法是先辈们智慧的结晶，丰富的实践经验是一部系统的教科书。发展，必须是在继承的前提下；提高，则应先把基础打牢。否则，便将成为空中楼阁、无源之水。

列举一例：目前色绫、色绢以及锦绫的大量使用，为装裱者带来了操作上的方便，可以减少由染料而造成的若干麻烦。但是，若从装裱技艺的全面性来衡量，则是喜中掺忧。

染料，本是书画装裱工艺中一项重要内容。根据画心调配颜色，直到刷染为成品，均有装裱师自己承担。它不仅可以锻炼掌握、运用色彩的本领，还能极大的提高执握排笔的技巧，因为稍有不慎便会使染料出现花斑。现如今的情形则有了大的改变，大多数装裱者是从市场上购买了色料，来与画心“对号入座”；由于受到品种所限，挑选的余地非常小，难以达到令人满意的效果。长此以往下去，染料这道工序就会被忘却了。装裱者不会染料，又何谈全面继承呢。

我以前曾经参加过一次书画装裱技术评比会，参赛的近百幅裱件，几乎全是从市场出售的、厂家染织的材料进行装裱的。问及染料之事，竟有许多人认为不是装裱师份内的事情。此外，还有一些像任意变动签条、搭杆的位置，立轴不转边，直接裁切，走墨殃及画面，裱件歪七扭八等，更是屡见不鲜。再者除了立轴之外，其他形制尤其是手卷、册页很少有人能操作（这不是个别现象）。这一切都说明了书画装裱并不是一蹴而就的事情。

著名美术家傅抱石先生曾撰文专谈装裱问题，指出：“一位高手的产生，是非常不容易的，既要聪明，更要沉着，非有‘面壁九年’之志，绝不可尝试一幅古画”。这段话是很深刻的，它告诫我们，不下苦功夫，难以攀登装裱技术的高峰。